543
Downloads
8
Episodes
I denne samtaleserien blir vi kjent med kunstnere som alle har bygd sine egne hus eller atelier. Vi diskuterer hvordan kunstnernes kompetanse og erfaringer fra kunstneriske prosesser gjør seg gjeldende i deres unike tilnærming til et byggeprosjekt. At mennesker bygger sine egne hus er ikke noe nytt, det har vi bestandig gjort. Det er kunstnernes tilnærming til oppgaven som er annerledes. Spesielt interessant er det å se på forholdet de har til materialene de bruker. Flere av prosjektene er gjennomført med mye gjenbruk av byggematerialer. At vi må forvalte de ressursene vi har på en god måte blir stadig mer aktuelt. Hos kunstnerne er motivasjonen for å gjenbruke like mye begrunnet i økonomi som økologi, men metoden ligger også nært måten flere av dem jobber på atelieret. Et byggeri der vi benytter gjenbruksmaterialer, fremfor spesialiserte produkter, krever omstilling. En omstilling hvor vi kan lære mye av kunstnernes evne til å komponere med tilgjengelige materialer. Samtaleserien er utviklet av Trygve Ohren. Prosjektet er støttet av ROM, Norsk Kulturråd og Fond for lyd og bilde.
Episodes
Thursday Sep 22, 2022
8. Erlend Leirdal - Om improvisasjon og tradisjonshåndverk (liveopptak)
Thursday Sep 22, 2022
Thursday Sep 22, 2022
Livesamtalen med Erlend Leirdal var en del av Trøndelagsutstillingen i 2022. Samtalen kretser rundt hyttebygging på Marøya utenfor Aure. Et sted han har hatt relasjon til fra barndommen. Vi snakker om nærheten til naturen og koblingen mellom sted og tradisjonshåndverk. Noen havstrømmer er også sentrale i samtalen.
Erlend Leirdal (f. 1964) er en kunstner bosatt i Trondheim med verksted på Nyhavna. Han er svært aktiv på den norske kunstscenen med flere separatutstillinger, gruppe-utstillinger og mange store utsmykkingsoppdrag. Leirdal er innkjøpt i flere viktige kunstsamlinger og er medlem av Norsk billedhoggerforening og Norske kunst-håndverkere.
Wednesday Apr 27, 2022
7. Ine Harrang - Om rastløsheten og betydningen av jording
Wednesday Apr 27, 2022
Wednesday Apr 27, 2022
Ine Harrang har de siste tretti årene snekret på familiehytta som ligger helt nede i sjøkanten utenfor Molde. Hun veksler mellom å bo på hytta og å dra på kunstneropphold i Europeiske storbyer. Vi snakker om alt fra beskjæring av furutrær til betydningen av en trygg base fri fra forstyrrelser.
Ine Harrang (f. 1960) har sin utdannelse fra Edinburgh og Praha. Hennes arbeider er i stor grad knyttet til forflytning av tid, erindringstegn og rester. Dette befester seg gjerne i større prosjekter som på ulikt vis debatterer eller problematiserer spor, samlinger og minneavtrykk.
Sunday Sep 12, 2021
6. Thor Erdahl & Inger-Anne Nyaas - 50 år med kunst og gjenbruksprosjekter.
Sunday Sep 12, 2021
Sunday Sep 12, 2021
Thor Erdahl (f. 1951) og Inger-Anne Nyaas (f. 1960) har i snart femti år vært byggende og skapende kunstnere. De har gjennom en lang karriere engasjert seg aktivt for kunstens tilstedeværelse i Kabelvåg. Med utgangspunkt i det selvbygde galleriet på torget, hytta under Vågakallen og bolighuset i Kabelvåg diskuterer vi sammenhenger mellom arbeidet på atelieret og byggeriene. Deres forståelse for materialer og bygningsfysikk gir en helt unik bruk av gjenbruksmaterialer. Inger-Anne har kontinuerlig utforsket muligheter som ligger i tekstilmediet. De siste årene har hun arbeidet med omforming av materialer og bruksgjenstanders funksjon. Thor Erdahl er mest kjent for sine fabulerende malerier med utgangspunkt i landskapet i Lofoten. Ikke like kjent er arkivet hans med objekter. Thor samler på alt som fanger hans interesse, avisutklipp om kunstpolitikk, historiske objekter og plankebiter han kan bruke i byggeprosjekter. Allerede som femtenåring donerte han en stor samling til Lofotmuseet. “Thors samling” er hovedsamlingen til museet den dag i dag.
Sunday Sep 12, 2021
5. Erin Sexton - om tryllestaver, magi og romvesen.
Sunday Sep 12, 2021
Sunday Sep 12, 2021
På et berg i Nordmarka har Erin bygd seg et lite atelier. Skånsomt har hun plassert konstruksjonen i en lysning mellom trærne, og for å fjerne så lite skogbunn som mulig har hun forankret det i berget på søylepunkter. En modifisert dom-konstruksjon som hun kaller “the pentadome”. Hun forteller om tryllestaver lagd av gullregn, Area 51, knuter, presenninger og drømmen om et samfunn fri fra kapitalismens grep.
- Erin Sexton (f. 1982) er en kanadisk kunstner basert i skogen nær Oslo. Skulpturene og installasjonene hennes involverer funne gjenstander, skjulte krefter, knuter, presenninger, tape, krystaller, radio, sci-fi-narrativer og den slags. Med provisorisk og psykedelisk preg utforskes alternative paradigmer, underlig topologi, myk apokalyptikk og metafysisk teknologi.
Sunday Sep 12, 2021
4. Markus Lantto - Om tålmodighet i prosessen.
Sunday Sep 12, 2021
Sunday Sep 12, 2021
Markus Lantto og Per Kristian Nygård har bygd hvert sitt hus som del av et selvbyggerprosjekt på Svartlamon i Trondheim. Markus forteller om alt fra kvenenes historie og kultur i Nordområdet, til hvordan han planlegger kunstutstillinger med tanke på senere gjenbruk av materialer.
- Markus Lantto (f. 1973) er poet, forfatter og kunstner bosatt i Trondheim. Han jobber for det meste med installasjoner og skulpturer med utgangspunkt i tre. Verkene har ofte noe komisk ved seg. Parallellt med kunstnerskapet bygger og reparerer han instrumenter, et tidkrevende og nennsomt arbeid. Lanttos kunnskap om tre, og hans lekenhet og tålmodighet i prosessen, er også tydelig i hans tilnærming til husbygging.
Sunday Sep 12, 2021
3. Per Kristian Nygård - Om boligpolitikk og selvbygging.
Sunday Sep 12, 2021
Sunday Sep 12, 2021
Markus Lantto og Per Kristian Nygård har bygd hvert sitt hus som del av et selvbyggerprosjekt på Svartlamon. I samtale med Per Kristian diskuterer vi rammene for selvbyggerprosjektet, og hvordan han ser det som et innlegg i boligpolitikken.
- Per Kristian Nygård (f. 1979) arbeider med romlige installasjoner og skulpturer. Han utforsker kunstens mulighet til å bryte med det økonomiske språket. Ikke nødvendigvis i form av en uttalt kapitalismekritisk innfallsvinkel. Mer som opplevelser som ligger utenfor vante kategorier som effektiv/ tid og lønnsomhet, og som vanskelig kan konsumeres i tradisjonell forstand.
Sunday Sep 12, 2021
Sunday Sep 12, 2021
Alexander holder på med sin kunstneriske Phd med fokus på hvordan grupper kommer sammen for å bygge på dugnad, eller bayanihan som det heter på Filippinsk. Samtalen kretser rundt selvbygging - arkitektur som en prosess, gjenbruk og respekt for materialer, og gleden av å ikke vite hva som skal bygges.
- Alexander Eriksson Furunes (f. 1988) studerte ved Architectural Association School of Architecture før han tok sin mastergrad ved NTNU. Via eget firma har han gjennomført en serie med ulike medvirknings-prosjekt i England, India, Filippinene, Brasil, Vietnam, Kina og Norge. Sammen med sin kollega, Sudarshan Khadka, sto de for prosjektet som ble presentert i den filippinske paviljongen under Venezia Biennalen 2021.
Sunday Sep 12, 2021
Sunday Sep 12, 2021
Gjennom en serie med samtaler ønsker jeg å undersøke hvilken betydning det har å la mennesker få mulighet til å påvirke sine omgivelser i større grad. Hva skjer med relasjonen mellom menneskene og det bygde? Hva skjer med forholdet til de ressurser og materialene som inngår i et byggeri?
I første del av introduksjonen leter jeg i mine egne erfaringer med å bygge hus. I min oppvekst står byggingen av en hytte til familien sentralt. Jeg snakker med faren min om prosessen med å hugge ned trær til materialer, kjøre de på den lokale saga, for så å bære dem opp på byggeplassen på fjellet. Arild Ohren (min bror) er stipendiat ved NTNU, han forsker på borgerpaneler og deliberativt demokrati. Vi snakker om medvirkning, demokratiinovasjon og hvordan han selv opplevde å få ytringsfriheten innskrenket som student i Kina.